Doté d’une sensibilité musicale innée et d’un art aussi naturel que captivant, le pianiste Mao Fujita s’est déjà imposé comme l’un de ces talents rares, à l’aise aussi bien dans Mozart que dans le grand répertoire romantique. Le New York Times écrivait à l’occasion de ses débuts américains à Carnegie Hall en janvier 2023 : « Dès que ses doigts ont effleuré le clavier, des vagues de filigranes aériens, d’une beauté et d’une maîtrise accomplies, ont jailli en un flux quasi ininterrompu. »
Né à Tokyo, Fujita est encore étudiant au Tokyo College of Music en 2017 lorsqu’il remporte le Premier Prix du Concours International de Piano Clara Haskil en Suisse, ainsi que le Prix du Public, le Prix Modern Times et le Prix Coup de Cœur – une consécration qui attire l’attention de la scène musicale internationale. Il fut également lauréat de la médaille d’argent au Concours Tchaïkovski 2019 à Moscou, où son exceptionnelle musicalité retint l’attention d’un jury composé de figures majeures.
Pour la saison 2025/26, Fujita poursuit sa série de prestations marquantes dans les grands festivals et salles d’Europe, d’Amérique et d’Asie, parmi lesquels : Salzburger Festspiele, Wiener Konzerthaus, Théâtre des Champs-Élysées, Accademia Nazionale di Santa Cecilia (Rome), Philharmonie Luxembourg, Elbphilharmonie (Hambourg), Konzerthaus Dortmund, Auditorio de Tenerife, Culturgest (Lisbonne), Koncerthuset (Copenhague), Auditorium de Lyon et Festival d’Aix-en-Provence. Il a également effectué une tournée de récitals en Amérique du Nord, avec des concerts à Carnegie Hall (New York), Symphony Hall (Boston), Orchestra Hall (Minnesota), Davies Symphony Hall (San Francisco), Orpheum (Vancouver) et Copley Symphony Hall (San Diego).
Parmi les temps forts de la saison figurent des tournées en Asie et en Europe avec la Filarmonica della Scala (dir. Chung), la Deutsche Kammerphilharmonie Bremen (dir. Järvi), l’Orchestre Philharmonique de Radio France (dir. van Zweden) et le Royal Philharmonic Orchestra (dir. V. Petrenko). Il fera ses débuts avec le Boston Symphony Orchestra, le Toronto Symphony Orchestra, le KBS Symphony Orchestra, l’Oslo-Filharmonien, le Danmarks Radios Symfoniorkester, ainsi qu’avec l’Orchestre de Chambre de Lausanne, et retrouvera la Česká filharmonie, le Gewandhausorchester, les Wiener Symphoniker, le Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, l’Orchestre National du Capitole de Toulouse et l’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI.
Fujita a collaboré avec certains des plus grands chefs d’orchestre, dont Semyon Bychkov, Riccardo Chailly, Elim Chan, Myung-Whun Chung, Christoph Eschenbach, Daniele Gatti, Manfred Honeck, Jakub Hrůša, Marek Janowski, Andris Nelsons, Petr Popelka, Lahav Shani et Kazuki Yamada. Ses précédentes collaborations orchestrales incluent le Koninklijk Concertgebouworkest, le Lucerne Festival Orchestra, le Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, les Münchner Philharmoniker, le hr-Sinfonieorchester, le Los Angeles Philharmonic, le Cleveland Orchestra, le National Symphony Orchestra (Washington), le Philharmonia Orchestra, le NHK Symphony Orchestra, le Yomiuri Nippon Symphony Orchestra et le Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra.
Recherché comme partenaire de musique de chambre, il a joué aux côtés de Renaud Capuçon, Leonidas Kavakos, Emanuel Ax, Kirill Gerstein, Antoine Tamestit, Kian Soltani et le Hagen Quartett, entre autres.
Artiste exclusif Sony Classical International, Fujita a sorti en octobre 2022 un premier album très attendu : un enregistrement en studio des Sonates pour piano de Mozart, salué à l’unanimité pour ses univers sonores transparents et son interprétation d’une vivacité méticuleuse. Il a interprété l’intégrale du cycle au Verbier Festival, au Wigmore Hall et dans les grandes salles japonaises. Son deuxième album, un ambitieux projet intitulé « 72 Préludes » réunissant les 24 préludes de Chopin, Scriabine et Yashiro, est paru à l’automne 2024.
Ayant commencé le piano à trois ans, Fujita remporte son premier prix international en 2010 au World Classic (Taïwan), avant de s’illustrer dans de nombreux concours, comme le Rosario Marciano International Piano Competition (Vienne, 2013), le Zhuhai International Mozart Competition for Young Musicians (2015) et le Gina Bachauer International Young Artists Piano Competition (2016).
Depuis la saison 2024/25, il est membre de la série « Junge Wilde » du Konzerthaus Dortmund.
